Alexis Rockman – A fable for tomorrow

alexis rockman a fable for tomorrow Hablaba en otro artículo sobre mi visita al National Portrait Gallery en Washington DC, a una exhibición de retratos de Alexander Calder.

Caminando por el museo me encontré con esta otra exhibición, de un artista que no conocía: Alexis Rockman.

Es complicado hablar de un artista cuando no se tienen bases de su trabajo. Así que solo me enfocaré en la experiencia que tuve al observar sus obras.

El recorrido de la exhibición fue en zig-zag.  Es decir, uno se iba enterando que habían más obras en la medida que se iba haciendo el recorrido. Con grata sorpresa, la exhibición era extensa, y me fui sumergiendo en todas estas obras de arte llenas de color y de mundos extraños.

No se cuantos trabajos ví, pero fueron muchos, calculo más de 30. Algo que me atrajo de estas pinturas es que el artista intenta mostrar naturaleza en descomposición, o en evolución, pero en vez de usar paletas oscuras y fúnebres, usa colores brillantes que estallan a la vista (los cuadros en versión digital se ven opacos con lo que son realmente).

Varios de sus cuadros son monumentales, y están llenos de detalles. Para mi es como ver un cuadro de el Bosco, pero moderno. O también es como ver todo el álbum de chocolatinas Jet, pero con animales y plantas estrambóticas.

Varios de los animales se ven con los órganos a la vista. Abundan los insectos y acorazados, así como cruces de especies.

Yo percibí el concepto de las obras como una muestra de la invasión del hombre en la naturaleza, y los perjuicios que el hombre puede causar en ella. Aunque también puede ser lo contrario, la naturaleza invadiendo al hombre, y los perjuicios que esto conlleva.

Esta es la página web oficial del artista: alexisrockman.net, que contiene las obras que estaban en exposición.

Los retratos de Alexander Calder

Calder's Portraits banner

Hoy tuve el privilegio de estar en una exhibición del gran artista Alexander Calder. Pocas personas conocen a este gran personaje, quien revolucionó el arte de la escultura en la primera mitad del siglo XX.

La escultura tradicional es estática, sin embargo, Calder introdujo los móviles (término acuñado por Marcel Duchamp) en este tipo de arte, que son esculturas en movimiento, u objetos suspendidos en equilibrio.

Calder trabajó principalmente con alambre, y parte de su trabajo fueron retratos en este medio, que parecen líneas en tercera dimensión. Esta exposición reune la gran mayoría de sus retratos.

Sin duda, para los admiradores de Calder, ver todas estas obras en un solo lugar es un gran privilegio, y es un encanto a la vista. Yo repetí el recorrido, tratando de memorizar las formas de esos alambres trenzados, que desde diferentes puntos de vista muestran los rasgos de los personajes retratados.

En uno de mis artículos anteriores, publiqué una serie de videos que muestran su famoso circo, conformado por figuras móviles hechas de materiales reciclabes, con las cuales el artista realizaba reuniones y divertía a sus amigos más cercanos, dentro de los cuales estaba en artista Joan Miró. Ver artículo.

Parece que Calder nunca dejó de ser un niño. Al menos su arte irradia alegría, burla (en el buen sentido de la palabra), picardía, belleza, y sobre todo mucha creatividad.

Recursos:

Obras de Calder que he podido capturar:

Cheval Rouge stable lone yellow