Me encantan las texturas. Siempre intento sacar el máximo de detalle en cualquier tipo de fotografía que realizo, ya sea en retrato, paisaje, conceptual, etc.

Estas fotos las tomé cuando estuve en Great Falls, hace algunos meses.

Volví el sábado pasado al mismo lugar donde tomé las fotos de textura sobre el Potomac, quería ver el atardecer desde ese mismo punto. El río había crecido un poco, así que no había mucha área donde pararse.  Habían muchos insectos en el ambiente, como mosquitos y arañas caminando sobre el río, y muchas libélulas azules posándose sobre ramas y raíces cerca a la orilla. La luz al atardecer es diferente, y genera sombras y colores interesantes. Me enfoqué mucho en las libélulas, tomé fotos desde diferentes ángulos para explorar la iluminación sobre estos insectos. Cuando se trabaja con luz natural no hay forma de “mover” la luz principal – el Sol, por lo tanto, el que debe moverse es el fotógrafo para cambiar la configuración de la iluminación.

Los detalles de exposición de la fotografía que comparto en este artículo son los siguientes: f5.6, 1/500 seg, ISO 400.
El f5.6 permite tener suficiente distancia focal para capturar a la libélula, y difuminar el fondo (foco selectivo).

Esta es otra fotografía de esa sesión, a contra luz: Libélula en el Potomac

Mi modelo actual, el parque Algonkian y el río Potomac. Este lugar me parece hermoso, lo he visto en invierno, primavera y verano. No lo veré en otoño, lástima, porque los árboles van a llenarse de colores explosivos.

Como rutina casi diaria, he estado recorriendo las trochas del parque en bicicleta. No son trochas aburridoras, siempre se esquivan obstáculos por encima, por debajo y a los lados, hay riachuelos en medio de la vía, ardillas, venados después de las 6 de la tarde, pájaros carpinteros, cuervos y petirrojos. Las trochas bordean pequeños ríos y barrancos, están en medio de plantas que generan alergias leves, dentro de árboles y arbustos, y desembocan en varios lugares en el río Potomac.

El objetivo inicial de esta sesión era tomar fotografías de los recorridos que hago en bicicleta, pero terminé tomando fotografías por casi una hora de las texturas del río Potomac.

Este río, y en general el paisaje, es bonito, pero creo que es más interesante  la belleza y riqueza de colores y texturas de los elementos orgánicos que flotan y se encuentran en él.

Para estas fotografías intenté cerrar completamente el diafragma (número f alto, entre 16 y 32), para poder capturar lo más nítido posible toda la textura de las formas. Esto provoca en ocasiones fotos movidas si no hay suficiente luz. Afortunadamente el sol estaba brillante, pero como fueron tomadas aproximadamente a las 6pm, la luz no estaba muy intensa y la obturación oscliaba entre los 1/15 seg. y 1/60 seg., a ISO 400.

Por lo general, antes configuraba la cámara para exposición por apertura (Av): Ajustaba la apertura y automáticamente la cámara ajustaba la obturación.  Actualmente estoy usando exposición manual, el exposímetro de la cámara puede equivocarse con objetos muy oscuros (como el fondo del río) y sobreexponer las fotos, o con objetos muy claros (un cielo nublado) y provocar subexposición.

Ayer estuve en Washington DC, en pleno día de la independencia. Como la ciudad se llena de gente en este día, tuvimos que planear el paseo con algo de estrategia para poder lograr una buena ubicación, y para poder salir de la ciudad sin dificultades.

A las 5 am nos dirigimos Blake y yo a Washington DC en diferentes carros, para dejar uno de ellos parqueado, con bicicletas y todo lo necesario, en un lugar estratégico. Luego, regresamos cerca del medio día, y ya la afluencia de gente a la ciudad era bastante notoria. Contamos con suerte y pudimos parquear el segundo carro cerca al primero. En bicicletas y un pequeño remolque, trasladamos carpa, cámaras, sillas portables, nevera portable (con unas cuantas cervezas escondidas) y linternas a un buen lugar para tomar fotografías.  Estábamos en la orilla del río Potomac, a todo el frente de los monumentos a Lincoln y Washington.

Poco a poco, la gente comenzó a llegar, fotógrafos aficionados (gran cantidad de Hindús y Orientales) comenzaron a ocupar espacios con sus trípodes para reservar su mejor lugar y presenciar los juegos pirotécnicos. Habían muchas familias de inmigrantes, pero también muchas parejas y grupos de Estados Unidos. Sobre el Potomac, comenzaron poco a poco a atracar yates, lanchas y kayaks. Y a las 9pm ya todos los asistentes estaban preparados para el espectáculo.

Los fuegos pirotécnicos duraron aproximadamente 15 minutos. Yo no cargaba trípode, y mi cámara tenía un lente teleobjetivo, así que necesitaba buscar apoyo en algo para evitar tomar fotos movidas. Como solución alternativa, permanecí sentado todo el tiempo, con una pierna cruzada, y apoyando el lente sobre la rodilla. Usé aperturas de diafragma entre f2.8 y f5.6, con velocidades de obturación entre 1/6seg y 1/30seg, e ISO entre 640 y 800.

Adoro el Blanco y Negro. Las fotos de día las presento en este formato, aunque los fuegos artificiales si son necesarios mostrarlos a color.

Navegando en internet, me encontré con una página que me recordó una época en la que estuve bastante activo en ilustración digital: La programación de la exposición de mis chicas cómicas, en el Centro Cultural Colombo Americano de Cali -  durante el mes de Marzo de 2008.

Siempre me he movido entre mi perfil profesional y mi perfil artístico. Desde que inicié inQbation, con Blake Newman, ha dominado más mi perfil profesional, pero hubo un tiempo en el que a diario invertía tiempo en investigación artística y exploración de técnicas digitales y de foto manipulación, lo que me permitía estar en continuo crecimiento artístico, relacionarme con personas en mis mismas condiciones de búsqueda y exploración, y de producir obras a la espera de críticas constructivas (y destructivas).

Mis Chicas Cómicas fue una exposición importante. Ya había participado en otras dos exposiciones, en instalaciones privadas (el Saloon y La Casa Café), y en algunos concursos de fotografía, pero en el Colombo tuve la oportunidad de exponer de una forma más abierta, en una entidad educativa y cultural, reconocida en la ciudad y en el país.

A continuación presento las obras expuestas, así como algunas fotografías del evento:

Canon 70-200mm f2.8L (imagen tomada de www.dpreview.com)

Ya había comentado en un artículo anterior sobre las grandes caracteristicas de la Canon 5D MarkII. Una buena cámara necesita un buen lente, y la Mark II hace una excelente combinación con el lente 70-200mm 1:2.8 L de la Canon.

Con mi primera cámara digital, una Konica Minola Dimage A2 tenía la versatilidad de un lente entre lso 28mm y los 200mm, sin embargo, la cámara no proporcionaba buena resolucion porque su sensor era de sólo 2/3″, es decir, de sólo 11 milímetros. Así el lente fuera excelente, no iba a lograr la mejor calidad por el tamaño del sensor.

La Mark II es full-frame (su sensor digital es del tamaño de un negativo 35mm). Las fotos que captura son casi iguales a las que se pueden obtener con una cámara de rollo de 35mm. Pero si se usa con un lente barato, se pierde la posibilidad de tomar fotografías de alta definición, es como usar gafas correctivas con lentes ligeramente rallados – los ojos tienen la capacidad de capturar muchos detalles, pero las gafas pueden disminuir la definición de las cosas.

El lente 70-200mm permite aprovechar todas las buenas características de la Mark II, la diferencia realmente salta a la vista en términos de definición, color y manejo de profundidad de campo. Muy pocos lentes zoom ofrecen una apertura f2.8, con esta gran ventaja, se puede literalmente separar al objetivodel fondo, así se esté usando los 70mm o los 200mm. Otra gran característica es el estabilizador de imagen de dos modos, uno para objetos estáticos y otro para objetos en movimiento.

La única “limitación” es que por ser de tipo teleobjetivo, se necesita cierta distancia para tomar fotografías. En fotografía de paisaje solo se puede capturar una fracción de lo que se está observando. En fotografía arquitectónica, se necesita distancia para capturar todo un edificio, y es casi imposible capturar el interior de una habitación. Este lente es perfecto para retrato, para cubrir eventos desde la distancia, y para fotografías expontáneas (sin que el sujeto note).

En conclusión, este lente es definitivamente una buena inversión para cualquier fotógrafo.

Más información acerca de este lente en: Digital Photography Review

Hoy estuve un rato en Great Falls, VA, un destino importante en el área de Washington D.C. En bicicleta, recorrí algunos lugares e intenté tomar las mejores fotos. El sol estaba muy fuerte, y había mucha luz ultravioleta en el ambiente, esto se nota cuando los elementos lejanos tienden a desvanecerse y a tornarse palidos o sin color.  Estas condiciones no son las más ideales porque se genera muchísimo contraste entre los elementos claros y los oscuros, además que las sombras son prácticamente negras. Creo que conté con suerte y pude sacar algunas escenas bonitas de toda la serie.

El terreno de la zona es para deportistas, o para gente con estado físico.  Hay muchas pendientes, que son difíciles de subir para un ciclomontañista principiante. Lamentablemente me quedé sin aliento y el paseo se terminó rápido.

Estoy usando un lente tele-objetivo de 70-200mm. Nunca había hecho fotografía de paisaje con este tipo de lentes, y conforme lo voy usando me voy sintiendo mucho más cómodo. Normalmente se dice que los lentes gran-angulares son los más adecuados para este propósito, sin embargo, ahora que puedo comparar mejor los resultados me tiende a gustar que las imágenes carecen de distorsión de perspectiva, se ven más normales, como el ojo humano observaría, y se me hace estar creando ventanas a los espacios que visito.

Una ventaja de las condiciones de luz de hoy para fotografías de paisaje es que el diafragma se puede cerrar casi completamente, lo que permite capturar casi todo de forma nítida. Entre más cerrado el diafragma (número f más grande), más nitido se torna todo porque la profundidad de campo es mucho mayor. Entre más abierto el diafragma (número f más pequeño), más borrosos se imprimen los objetos o fondos que no están en foco (el tan mencionado efecto de Foco Selectivo).

De nuevo, estuve en el parque Algonkian, en Sterling, Virginia. Esta área es casi un bosque, repleto de trochas creadas con los años por venados y también por caminantes y ciclistas. El parque es rodeado por el rio Potomac, uno de los más importantes del área. Al río llegan varias vertientes, así que las trochas son frecuentemente interrumpidas por pequeños ríos, lo que las hace más emocionante para el ciclo-montañismo.

El recorrido lo hice en bicicleta, quería estar en varios lugares y aprovechar el tiempo, pues me quedaban dos horas de luz antes del atardecer.

Visité un pequeño lago, que alberga varias especies de animales silvestres. En el lugar se pueden escuchar varios sonidos de aves, y también se pueden ver los grandes peces en la superficie del agua alimentándose de insectos. A este lugar se accede en trocha pavimentada, pero está prohibido el acceso bicicleta y llevar animales a la zona, por la protección de dichas especies.

Luego me dirigí a los campos de golf. Como era ya tarde, los venados, que viven de forma salvaje en el área, invaden el campo para alimentarse. Aunque son bastante esquivos, logré acercarme con paciencia para obtener algunas fotos. Sin embargo, el sol estaba bastante fuerte y muy bajo, y generó altos contrastes que hicieron difícil la captura de buenas fotos.

Después entré a las angostas trochas, buscando un buen lugar para tomar fotos del atardecer sobre el río Potomac. Me encanta recorrer estas trochas, se siente mucho el contacto con la naturaleza, y los sentidos se agudizan porque no es fácil recorrerlas,  se debe reaccionar rápidamente para evadir todos los obstáculos del camino.

Las fotos fueron tomadas entre el rango de los 70-200mm. Me hubiera gustado tener un lente granangular para algunas fotos, pero los 70mm no son del todo mal para paisaje, y no generan distorsión de perspectiva.

Este fin de semana estuve en Miami, uno de los principales destinos turísticos de todo el mundo y en mi opinión, uno de los tantos motivo que usan algunas personas para presumir.

Miami es bonito y es feo. Miami es superficial y es además convencional.  Se ve gente muy linda pero también gente común y corriente. No se si me equivoco en mencionar esto, pero mientras gente de otros países viajan a Miami en plan de playa y glamour, mucha gente de Estados Unidos e inmigrantes aprovecha a tirarse en la playa en plan de paseo de olla.

Y todo eso está bien, Miami es una ciudad de contrastes, donde no se necesita el idioma Inglés para desenvolverse en la calle, con playas bonitas, sol, clima caliente y húmedo, moda, glamour, mujeres hermosas y galanes de telenovela.

El bonito y el feo, el rico y el pobre se gozan esta ciudad a su manera.

Foto: 135mm, f2.8, 1/4000s, ISO 125
La apertura del diafragma (f2.8) permite realizar el efecto de foco selectivo, donde el sujeto principal de la foto, es separado del fondo, generando énfasis exclusivo en él. La alta velocidad permite oscurecer el cielo y mar azul:  La cantidad de luz en la escena hace que los objetos claros brillen con mucha intensidad, y por lo tanto, los objetos que brillan muy poco, no alcanzan a reflejar suficiente luz hacia la cámara y se tornan oscuros a altas velocidades de obturación.

EOS 5D Marl II (imagen tomada de www.dpreview.com)

Recientemente adquirí una cámara Canon 5D MarkII, de 21 megapixeles. Estaba usando una Canon Digital Rebel XTi,  que me proporcionaba la calidad de fotos suficiente para competir en el mercado de la fotografía, pero que a nivel profesional está en el borde de lo principiante.

Luego de usar mi nueva cámara puedo notar la gran diferencia entre los dos equipos. Una de las principales características de la Mark II es el tamaño de su sensor digital, que es equivalente a un negativo de 35mm (full frame). Esto permite igualarla a las cámaras de rollo, que contrario a lo que muchos piensan, tienen mucha más calidad fotográfica que el promedio de cámaras digitales en el mercado.

Otra de las grandes características de esta cámara es que permite filmar en formato HD o convencional, en sistema PAL y NTSC, y mientras se está grabando es posible obturar y tomar fotografías. Sin embargo, es necesario tener una memoria Compact Flash bastante rápida y de suficiente capacidad (superior a los 8GB) para obtener buenos resultados.

Al poner a lado y lado la Mark II y la XTi, es bastante notoria la diferencia. Sin embargo, es bueno ser redundante en cámaras fotográficas, en especial cuando se tiene más de un lente, pues el intercambio de lentes  no es para nada conveniente, debido a que se puede afectar el sensor y los mecanismos internos de la cámara por el polvo que puede entrar en el momento del intercambio (para evitar esto, es mejor intercambiar los lentes con la cámara dirigida completamente al suelo).

Sin embargo, hay algo que no tiene la Mark II, y que puede salvar a un fotógrafo en el momento menos esperado: el built-in flash, o el flash incorporado. Y aunque detesto este flash, reconozco que es un mal necesario.

Otro aspecto que podría mejorarse en esta cámara es el micrófono incorporado. En mis pruebas de video, la manipulación del lente produce sonidos molestos en la grabación. De todas maneras, el solo hecho de poder filmar en HD y de poder tomar fotos al mismo tiempo es un gran valor agregado para una cámara construida especialmente para fotografía. Para filmaciones profesionales es posible adaptar un micrófono externo a la cámara.

Todavía tengo que aprender mucho de la Mark II, por lo pronto deja operarse tal cual como la Digital Rebel. Estoy muy cómodo con su desempeño, con el sonido de la obturación, y con las demás características que ofrece este modelo.

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